Was du erschaffst

In diesem Tutorial werden wir uns eingehend mit der Wiederherstellung eines alten, zerrissenen Fotos befassen. Das Wiederherstellen alter Familienfotos ist etwas, das Sie für Ihre Verwandten tun und deren Augen weinen lassen können, und ja, dies ist ein Service, den Sie auch Ihren Kunden anbieten können. Werfen wir einen Blick auf einen professionellen Arbeitsablauf, um alte Fotografien wieder in ihrem alten Glanz zu erstrahlen.

1. Einleitung

Bei der Entscheidung, welches Bild für dieses Tutorial verwendet werden soll, bin ich auf den Mangel an Material gestoßen, das ich in der Öffentlichkeit verwenden könnte. Bei dem bereitgestellten Bild handelt es sich um ein Familienfoto, das mir in einer fürchterlichen Scanauflösung gesendet wurde. Aber das Bild war genau das, was ich für dieses Tutorial gefunden habe. Das Endergebnis zeigt auch, dass Sie tatsächlich schlecht gescannte Bilder bearbeiten und einigermaßen gute Ergebnisse erzielen können.

Die Druckgröße ist aus diesem Grund natürlich begrenzt. Das gesagt. Die Wichtigkeit dieses Tutorials führt Sie durch den Workflow-Prozess. Es gibt einige wichtige Schritte, die Sie beachten müssen, aber zögern Sie nie, kreativ zu sein und verschiedene Ansätze zu erkunden. Die zu befolgenden Schritte sind:

1. Erstellen Sie eine Kopie des Originals, von dem aus Sie arbeiten möchten

2. Passen Sie die gewünschte Größe an und schneiden Sie das Bild zu, damit Sie nicht an Bereichen arbeiten, die Sie nicht benötigen.

3. Bildbereiche nach Bedarf retuschieren / wiederherstellen.

4. Entfernen Sie Rauschen oder unerwünschte Muster

5. Anpassen von hellen Schatten und neutralen Farben (bei Farbfotos würden Sie auch die Hautfarbe anpassen)

6. Passen Sie die Helligkeit und den Kontrast an

7. Schärfen

Schritt 1

Und jetzt zum Workflow und Tutorial. In Schritt 1 habe ich bereits die Abmessungen angegeben und das Bild zugeschnitten. Sie würden dann über die Restaurierung gehen. Ich beginne immer so mit dem Patch-Tool und bekomme größere Bereiche grob gepatcht. Dann werde ich genauer und wechsle je nach Bedarf zwischen dem Patch-Tool, dem Korrektur-Tool und dem Klon-Tool. Ich werde es in den nächsten Schritten genauer erklären.

Schritt 2

Das Patch-Tool funktioniert in Bezug auf das Verhalten genauso wie das Auswahlrechteck. Sie ziehen eine Auswahl um den Bereich, den Sie korrigieren möchten, und klicken dann in die Mitte der Auswahl. Halten Sie die Maustaste gedrückt, und ziehen Sie die Auswahl mit Ähnlichkeiten an eine andere Stelle im Bild. Lassen Sie los. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Auswahl ausrichten, bevor Sie sie loslassen. Sehen Sie sich den nächsten Schritt an und beobachten Sie die Ausrichtung.

Schritt 3

Beobachten Sie die Ausrichtung in den Schatten des Vorhangs im Hintergrund. Machen Sie alle größeren Bereiche im Bild. Dieses Tool funktioniert nicht nur hervorragend, es ist auch eine Zeitersparnis und eine gute Möglichkeit, mit der Wiederherstellung zu beginnen.

Schritt 4

Nachdem Sie alle größeren Bereiche bearbeitet haben, wechseln Sie zum Reparaturpinsel-Werkzeug (siehe entsprechende rote Farbe im Bild unten) und zum Klonen-Stempel-Werkzeug. Während Sie an Ihrem Bild arbeiten, können Sie jederzeit mit diesen Werkzeugen experimentieren. Wenn Sie sich mit einem effizienten Workflow befassen, sollten Sie sich mit diesen drei Tools vertraut machen.

Beachten Sie, dass Sie das Spot-Healing-Tool auch dort verwenden würden, wo es, wie der Name schon sagt, Spots gibt. Es funktioniert, indem Sie einfach auf die Stellen klicken, die Sie entfernen möchten, und ich verwende dies häufig in einigen Bildern, in denen Flecken im Bild verstreut sind. Der Workflow würde dann darin bestehen, mit dem Reparaturpinsel zu beginnen und dann zwischen diesem und dem Reparaturpinsel-Werkzeug zu wechseln. Auf diesem Bild brauchte ich es allerdings nicht.

Wie in der folgenden Abbildung dargestellt, verwende ich das Kopierstempel-Werkzeug an den Bildrändern. Das Korrekturpinsel-Werkzeug und das Patch-Werkzeug erzeugen normalerweise einige Effekte, die Sie nicht benötigen, wenn Sie an den Bildrändern arbeiten. Probieren Sie es einfach aus und Sie werden sehen, was ich meine. Wechseln Sie einfach zwischen den Werkzeugen und probieren Sie sie aus, bis Sie das gewünschte Ergebnis erzielen.

Schritt 5

Hier haben wir den ersten Teil der Restaurierung gemacht.

Schritt 6

Und nun zu den schwerwiegenden Mängeln in unserem Bild. Hier verwenden wir das rechte Auge des Mannes, um das fehlende linke Auge zu ersetzen. Zeichnen Sie einfach eine grobe Auswahl um sein rechtes Auge und drücken Sie Befehlstaste + J, um die Ebene zu überspringen (kopieren Sie die Auswahl in eine neue Ebene).

Schritt 7

Drücken Sie dann Befehlstaste + T, um das freie Transformationswerkzeug aufzurufen.

Schritt 8

Klicken Sie mit der rechten Maustaste in die Auswahl und wählen Sie Horizontal spiegeln.

Schritt 9

Wenn Sie die Auswahl an die Stelle ziehen, an der sich das linke Auge befinden soll, möchten Sie die Deckkraft verringern und das Auge an den Resten seines weggerissenen Auges hinter Ihrer neuen Ebene ausrichten. Wenn Sie es ausgerichtet haben, drücken Sie die Eingabetaste oder die Markierung, um die der grüne Kreis (siehe unten) platziert wurde, um die Änderungen zu bestätigen. Erhöhen Sie dann die Deckkraft wieder auf 100%.

Schritt 10

Wenn Sie nun die Ebene ausgewählt haben, drücken Sie die Maskentaste (wie durch den grünen Kreis unten angezeigt), um eine Maske anzuwenden.

Schritt 11

Jetzt möchten wir mit Schwarz in der Maske malen, um die Bereiche zu verbergen, die wir nicht benötigen oder nicht sehen möchten. Bei der Verwendung von Masken gilt die Regel: Weiß zeigt und Schwarz verbirgt. Wenn Sie weiche Übergänge benötigen, verwenden Sie Grau. Eine gute Möglichkeit, Bereiche in Ihrer Auswahl zu entfernen, besteht darin, die Deckkraft Ihres Pinsels zu verringern und dann über die Bereiche zu streichen, die Sie entfernen möchten, bis Sie das gewünschte Ergebnis für den Übergang zwischen den beiden Ebenen erhalten.

Bonus-Tipp: Halten Sie Ihren Finger auf der X-Taste, um zwischen Schwarz und Weiß zu wechseln. Es ist immer gut, in kleineren Bereichen so hin und her zu gehen, bis Sie das bekommen, was Sie wollen. Mit der Taste D werden die Vorder- und Hintergrundfarben schwarz und weiß, wenn die Farben nicht schwarz und weiß sind. Wenn Sie nur die Maske auf Ihrem Bildschirm sehen möchten, um die Bereiche zu glätten, halten Sie die Alt-Taste gedrückt und klicken Sie auf die Maske.

Schritt 12

Nun möchten Sie den gleichen Vorgang mit dem Ohr durchführen. Abhängig vom Bild würden Sie verschiedene freie Transformationsmodi ausprobieren, die Sie auch verwenden könnten. Für das Ohr habe ich Warp verwendet. Ich habe auch einen kleinen Teil des Haaransatzes auf der rechten Seite des Mannes gedreht und leicht skaliert, um einen besseren Start für den fehlenden Haaransatz zu erzielen. Dann habe ich wo nötig geklont.

Wenn Sie meine Schichten hier betrachten, seien Sie nicht verwirrt. Die Retusche-Ebene ist der nächste Schritt, aber als ich das Bild gemacht habe, habe ich mich nicht sofort für den Haaransatz entschieden. Die Ebene mit der Bezeichnung „Ebene 1“ ist die Haarlinienebene.

Schritt 13

Nachdem ich alle größeren Teile angebracht hatte, kehrte ich zum Klonwerkzeug zurück und verbesserte alle Kanten, die ich zum Reparieren benötigte. Das ist es, was ich auf eine eigene Ebene lege. die Ebene "Retusche". Normalerweise möchten Sie die Deckkraft des Klonwerkzeugs so einstellen, dass Sie eine bessere Kontrolle über das Klonen erhalten und diese in mehr als einem Durchgang durchführen können. Ziehen Sie einfach über den Bereich, bis Sie das gewünschte Ergebnis erhalten. Command + Z ist natürlich etwas, worauf Sie während des gesamten Vorgangs achten sollten.

Schritt 14

Wenn Sie die letzte Retusche ausführen, verwenden Sie häufig verschiedene Ebenen für verschiedene Teile. Wenn Sie nicht viele Ebenen möchten, fügen Sie sie einfach nach unten zusammen, wenn Sie zufrieden sind. Normalerweise mache ich kleine Teile auf verschiedenen Ebenen und füge sie wieder zu einer „Retusche“ -Ebene zusammen, füge diese Grundebenen jedoch nie zusammen.

Sie möchten nicht alles zusammenführen, wenn Sie später etwas sehen, das Sie nicht sofort erkannt haben. Es ist immer gut, wenn Sie zurückgehen und nur die „Retusche“ -Ebene löschen und diese oder die Augenebene reparieren können, wenn Sie etwas gefunden haben, das nicht am richtigen Ort ist, und so weiter.

Schritt 15

Nun ist der Restaurierungsteil erledigt.

Schritt 16

Als nächstes wähle ich alle Ebenen aus und gruppiere sie. Befehl + G. Dann erstelle ich eine neue Ebene aus dieser Gruppe. Befehlstaste + Umschalttaste + Alt + E und benennt es in "Rauschen" um. Diese Ebene dient zur Rauschunterdrückung. Eine Sache möchte ich hervorheben, die ich wahrscheinlich nicht erwähnt habe.

Wie Sie in den folgenden Ebenen sehen können, habe ich die Originaldatei in der PSD als Hintergrundebene beibehalten und sie dann deaktiviert. Ich mag es, die Originaldatei zusammen mit meiner PSD-Datei zu behalten, also beginne ich immer damit, diese zu überspringen (Befehlstaste + J). Auf diese Weise erhalte ich eine genaue Kopie zum Arbeiten und schalte den Hintergrund aus.

Bonus-Tipp: Wenn Sie die Alt-Taste gedrückt halten, während Sie auf das Auge vor dem Hintergrundbild klicken, schalten Sie diese Ebene ein und alle anderen Ebenen aus. Klicken Sie erneut, um diese und alle anderen Ebenen zu deaktivieren. Gut für schnelle Vergleiche.

Schritt 17

Jetzt entfernen wir das Bildrauschen. Die Rauschunterdrückung wird auf verschiedene Arten durchgeführt, aber hier verwende ich den Filter Rauschen reduzieren, der unter Rauschen zu finden ist. Ich habe die Rauschunterdrückung für dieses Tutorial ein wenig übertrieben und glaube, meine ursprünglichen Zahlen waren 8 für die Stärke und etwa 20 für Details.

Ein weiterer Tipp hier ist, in den erweiterten Dialog zu gehen und die Stärke im blauen Kanal mit 0 auf Details zu erhöhen. Im roten Kanal lässt du auch die Stärke mit einigem Detail hochdrehen und lässt den roten Kanal unverändert. Auf diese Weise behält der rote Kanal einige Details im Bild bei, ohne es zu sehr zu verwischen. Diese Technik habe ich von Taz Tally erhalten und ist das, was Sie auch tun möchten, um Muster oder Scanlinien zu entfernen.

Schritt 18

Nach der Geräuschreduzierung würden wir mit dem Schärfen fortfahren. Schärfen ist ein weiteres großes Thema, aber eine häufige und gute Verwendung ist das Hochpassschärfen. Wenn Sie den Hochpassfilter anwenden, möchten Sie niedrige Einstellungen verwenden.

Für dieses Tutorial habe ich die Werte etwas zu stark angehoben, und Sie möchten auf dem grauen Bild weniger sehen als hier. Die Kanten sind das, was Sie schärfen möchten. Es gibt auch einige technische Probleme, die Sie berücksichtigen möchten.

Wenn Sie für den Druck scharfzeichnen, möchten Sie den Bildschirm immer ein wenig scharfzeichnen. Drucker können auf natürliche Weise Bilder ein wenig verwischen. Wenn Sie den Hochpassfilter angewendet haben, stellen Sie den Mischmodus auf Überlagerung oder Weiches Licht ein. Normalerweise benutze ich ohnehin ein wenig mehr Schärfe und verringere dann den Wert mithilfe der Opazitätssteuerung.

Bonus-Tipp: Oft möchten Sie nur Bereiche des Bildes schärfen. Im folgenden Beispielbild habe ich eine Maske erstellt und alles außer dem Gesicht weggemalt. Dies ist also der einzige Teil, der geschärft wird. Oft wird diese Technik nur für die Augen angewendet.

Die Technik funktioniert auch gut mit Kurven, um Bereiche des Bildes aufzuhellen oder abzudunkeln. Wenn Sie nur möchten, dass die Augen heller werden, erstellen Sie eine Kurvenebene, drücken Sie Befehlstaste + I, um die Maske umzukehren. Dadurch wird die Maske schwarz und Sie malen mit Weiß zurück, wo sich die Augen befinden, und so weiter. Es ist schneller, die Maske umzukehren, als alles wegzumalen, was Sie nicht wollen.

Schritt 19

In diesem letzten Schritt habe ich den Kontrast mit einer S-Kurve angepasst. Diesen Schritt habe ich in meiner Originaldatei nicht ausgeführt, und Sie möchten ihn wahrscheinlich vor dem Schärfen ausführen, aber ich habe ihn hier hinzugefügt, um einen umfassenderen Überblick über den Arbeitsablauf zu erhalten, da dies das Wesen dieses Lernprogramms ist. Ich benutze oft Befehlstaste + Umschalttaste + Alt + E, um eine neue Ebene aus den darunter liegenden Ebenen zu erstellen, und das hätte ich hier getan.

Ich hätte die Ebene "Kurven" über die Ebene "Rauschen" gelegt und dann alle darunter liegenden Ebenen zu einer neuen Ebene oben zusammengeführt. Als nächstes schärfen Sie dies mit dem Hochpassfilter, wobei die Kurvenebene intakt bleibt, nur für den Fall, dass ich zurückgehen und die letzten beiden Schritte anpassen möchte.

2. Fazit

Dies war also der gesamte Prozess der Wiederherstellung eines alten, zerrissenen Fotos. Beachten Sie jedoch, dass viele dieser Schritte eingehender untersucht werden können. Experimentieren Sie immer und suchen Sie nach Dingen, die Sie Ihrem Workflow hinzufügen können, um ein noch besseres Ergebnis zu erzielen.